［名画の読解力］理想美に異を唱え、見えたままに再現する─写実主義

［名画の読解力］理想美に異を唱え、見えたままに再現する─写実主義
本書で取り上げるのは、「物語を紡ぐ絵画」です。つまり、作品の背後に語られる物語があり、描かれた人物やモティーフに意味が託され、メッセージが込められている。わたしたちはそこに紡がれる物語を読み解いていくことを求められています。こうした絵画の見方を習得するのは少々やっかいで、時間のかかるものかもしれません。けれども、ひとたび、読み方を習得するならば、絵画作品はもっと深くわたしたちに語りかけ、知的な喜びと興奮を与えてくれます。
絵画ヒエラルキーに一石を投じたクールベ
ロマン主義に次いで誕生したのが写実主義（レアリスム）です。事物をリアルに描くという試みはこれまでにもされてきましたが、ここでいうレアリスムは、現実の事象にテーマを求め、自分の目で「見たままに」描いていることです。そして、ロマン主義のジェリコーが写実的に描いた《メデューズ号の筏》のように、現実の事象であっても歴史的な大事件や非日常的なドラマとして描くのではなく、卑近な人々の日常の一コマとしてありのままに描き出しました。こうした絵画が描き出された背景には、共和制が成立し、民主化が推進され始めた西洋にとって、その中心人物は王侯貴族や聖職者ではなく、一般市民や労働者・農民に取って代わったということがあるでしょう。そうした写実主義の代表的画家がギュスターヴ・クールベです。なかでも1850～51年のサロンで世に問うた《オルナンの埋葬》（図1）は、革新的な写実主義絵画の象徴のような作品です。
図1◆ギュスターヴ・クールベ《オルナンの埋葬》
1849～50年［オルセー美術館］
本作は、クールベの故郷オルナンという地方の町での埋葬場面を描いています。参列者は町長や判事、司祭、地方ブルジョワと、当時どの町でも見られた一般的な葬儀シーンです。亡くなった方も名もない一般の人でしょう。本来ならば小さいカンヴァスがふさわしい風俗画ですが、クールベは本作を縦3メートル、横6メートルを超える大作として描きました。歴史画に使われるような特大サイズのカンヴァスに一般人の葬儀シーンを描いたことで、サロンでは激しい非難が浴びせられたといいます。テーマだけではなく、画面構成も秩序に欠けた単調なものであり、登場人物の動きもあまり見られず、ポーズもとっていないという、歴
情報元サイト：「MdN Design Interactive ニュース」
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